该书（《哲学-美学视野中的西方和声演进》）力图破除学科壁垒，努力在作曲技术理论、音乐美学、音乐史学之间打开一条相互通约的渠道，促进学科的有机融合。著作广泛借鉴了福柯的知识型理论、沃林格尔的形式意志理论、席勒的“素朴”说、叔本华的意志哲学、伯林的浪漫主义根源说、西方审美现代性理论，阿多诺的非同一性哲学等诸多理论资源，回答不同时期西方和声发展的精神逻辑，得出了原创性的见解。在基于中国学者自身的视野，创造性地理解和阐释西方音乐文化方面，该书具有重要的开拓性意义。
——王次炤
（著名音乐美学家、中央音乐学院教授 ）
于润洋先生提出的“音乐学分析”，促动了理论研究中人与物关系更广泛的融合，何宽钊博士《哲学-美学视野中的西方和声演进》正是践行先生这一学术理念的力作。他从西方作曲技法曲折漫长的历史演变中推导出，和声的变迁“无一不是精神及信念发生变化的结果”，从而进一步印证，一定时期人的精神结构与知识结构存在某种同一性的哲学命题。这应当是迄今为止我国学界关于和声社会属性的历史性考察最详尽深入的一个解读了。
——杨通八
（著名和声专家，中国音乐学院教授 ）
试图从音乐形式中，窥测到形式之外的更广阔世界，这对于从事西方音乐研究的人来说，无疑是充满诱惑的。它实际隐含着的问题还在于，音乐到底是什么？固化在乐谱中的音符究竟隐藏着什么有关于人的秘密？这是一个中国式的提问，这一提问本身意味着对音乐认识的深入和进步。本书的作者在博士论文答辩之后，仍努力坚守十余年，殚精竭虑，孜孜不倦，最终完成了这本著作。耗费人生最宝贵的一段时间，执着于探求这样一个艰难却有意义的课题，仅于此，本书值得一阅！
——姚亚平
（著名音乐史学家，中央音乐学院教授 ）